collective (bouches du rhone)

Psychodémie

Marseille 13000

Du 10/12/2021 au 25/03/2022

L’exposition "Psychodémie" est une réflexion sur les effets de la pandémie de Covid-19 et du "premier confinement" sur nos corps, nos imaginaires et nos sociétés. Au-delà de la dimension inédite de cette crise sanitaire et sociale, l’exposition cherche à comprendre et à définir ce que cet isolement forcé a déclenché en nous, posant le terme, ouvert, de psychodémie. Pour ce projet, le Mucem a invité l’artiste Antoine d’Agata à proposer une lecture personnelle de la collecte "Vivre au temps du confinement" lancée par le Mucem au printemps 2020, et qui a réuni plus de 600 témoignages autour de cette expérience à la fois intime et collective : un récit polyphonique de l’ordinaire dans l’extraordinaire, et des adaptations quotidiennes, parfois souriantes, parfois désespérées, à cette situation. L’exposition confronte cette collecte aux 13 000 photographies qu’Antoine d’Agata a réalisées pendant cette même période, opposant au confinement une errance obstinée ; recherchant sans relâche, dès les prémices de la pandémie, les signes visibles et invisibles de cette crise, dans les rues désertées et contrôlées, dans les centres hospitaliers où on cherchait à comprendre le[...]

Avant première exceptionnelle : Une fois que tu sais

Histoire - Civilisation, Conférence - Débat

Marseille 13000

Le 30/08/2021

L’avant première se fera en présence du réalisateur Emmanuel Cappellin et de l'association Extinction Rebellion. Confronté à la réalité du changement climatique et à l’épuisement des ressources, le réalisateur Emmanuel Cappellin prend conscience qu’un effondrement de notre civilisation industrielle est inévitable. Mais comment continuer à vivre avec l’idée que l’aventure humaine puisse échouer ? En quête de réponses, il part à la rencontre d’experts et de scientifiques tels que Pablo Servigne, Jean-Marc Jancovici ou Susanne Moser. Tous appellent à une action collective et solidaire pour préparer une transition la plus humaine possible. Une odyssée qui touche à l’intime et transforme notre regard sur nous-même et sur le monde pour mieux construire l’avenir. En salles le 22 septembre.

Urgence

Marseille 13000

Le 25/01/2022

Ce récit d’émancipation individuel et collectif, porté par l’auteure Anne Rehbinder, le metteur en scène Antoine Colnot et le chorégraphe Amala Dianor, entraîne cinq jeunes interprètes dans une traversée entre danse et théâtre. Nourrie d’échanges et de libres conversations, leur prise de parole révèle, par sa radicalité, un regard sur le monde précis, percutant et sensible, à l’instar de la danse, marquée, elle, par un engagement physique et brûlant. Sous le sceau de l’URGENCE, les danseurs, dont la base est l’expression hip-hop, interrogent cette désobéissance qui déclenche le mouvement de l’émancipation, individuelle ou collective, et qui permet à l’individu de naître à sa singularité. Conception et direction artistique : Anne Rehbinder et Antoine Colnot Mise en scène : Antoine Colnot Auteure : Anne Rehbinder Chorégraphe invité : Amala Dianor Musique : Olivier Slabiak Création lumières et scénographie : Laïs Foulc Interprètes : Marwan Kadded, Freddy Madodé, Mohamed Makhlouf, Elliot Oke, Karym Zoubert Compagnie HKC & Amala Dianor

Long Play (LP)

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Marseille 13000

Du 02/10/2021 au 03/10/2021

La danse comme altération de la conscience anime le travail du chorégraphe Alexandre Roccoli depuis ses premières chorégraphies pour le club Berghain Berlinois à ses dernières pièces en Italie du Sud. Il s’engage ici avec Long Play (LP) dans une recherche pointue l'amenant jusqu’à la psycho-acoustique et aux pratiques thérapeutiques. En plus de sa collaboratrice régulière la danseuse Vera Gorbatcheva, il coécrit ce projet avec deux personnalités issues de la sphère électronique - l’auteur Jean-Yves Leloup, passionné d’ambient, et le compositeur égyptien Adam Shaalan, co-fondateur du label electro Hizz du Caire imprégné de transes soufies. Ce dernier a composé une bande-son aux variations subtiles, qui s'appuie sur les rythmes respiratoires des vingt danseurs et danseuses du Ballet national de Marseille les conduisants à une transe Techno hardcore incandescente. Les corps traversent et s’unissent à la même partition chorégraphique tel un embrasement, une extase hypnotique collective, tout au long de cette boucle chorégraphique sans jamais se satisfaire de la fin. Direction artistique et mise en scène : Alexandre Roccoli Composition musicale : Adam Shaalan Conseil[...]

Orchestre Démos Marseille

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 17/06/2021

Programme prévisionnel : "L'incroyable épopée de Ferdinand le goéland", création de Laurent Elbaz pour l'Orchestre Démos Marseille. Direction : Victorien Vanoosten Qu'est-ce que Démos ? Démos (Dispositif d’éducation musicale et orchestrale à vocation sociale) est un projet de démocratisation culturelle s’adressant à des enfants issus de quartiers relevant de la politique de la ville ou de zones rurales insuffisamment dotées en institutions culturelles. Depuis 2010, Démos s'attache à favoriser l'accès à la musique classique par la pratique instrumentale en orchestre. Le dispositif doit sa réussite notamment à un encadrement éducatif adapté, à la coopération entre acteurs de la culture et acteurs du champ social, au développement d’une pédagogie collective spécifique et à la formation continue des intervenants. Initié et coordonné par la Cité de la musique - Philharmonie de Paris, Démos se déploie aujourd'hui sur le territoire national grâce à des partenariats avec les collectivités territoriales.

Les Instants Vidéo : "Avis de passage"

Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

Pour sa 34e édition, le festival les Instants Vidéo présente une exposition collective d’installations vidéos inspirée par l’œuvre et la vie du poète philosophe Walter Benjamin. 21 installations vidéo et poèmes affichés d’artistes internationaux pour vivre l’expérience du passage. D’autres installations seront aussi présentées salle de la Cartonnerie pendant les Rencontres Internationales du 10 au 13 novembre. "Les avis de passage que l’on retrouve parfois punaisés à notre porte signalent qu’un rendez-vous fut manqué tout en offrant une nouvelle possibilité. C’est la revanche du futur sur le passé. L’art n’est au bout du compte que cela, des avis de passage sur la terre, des traces laissées derrière nous bien plus que des significations, des messages. Pour concevoir cette exposition, nous avons dans un premier temps emboîté le pas au poète philosophe Walter Benjamin et à son Livre des passages. C’est après avoir passé clandestinement la frontière espagnole pour fuir l’horreur des camps en septembre 1940, qu’il perdit ses derniers manuscrits et sa vie. Chemin d’un chassé-croisé d’exils d’hier et d’aujourd’hui. L’hypothèse qui a servi de feuille de route à cette[...]

Des choses vraies qui font semblant d’être des faux-semblants

Exposition, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

En 2020, nous accueillions pour la première fois le dynamique Centre Wallonie-Bruxelles avec l’exposition "Signal - Espace(s) réciproque(s)", dédiée à la scène contemporaine wallonne et bruxelloise. Il revient cette année avec une exposition collective qui rassemble onze plasticien·n·es : sur proposition curatoriale de Michel François, iels ont été invité·e·s à produire des œuvres originales témoignant de leur vision du corps, physique et social, souvent fragile et instable. L’exposition agrège des bas-reliefs, des sculptures, installations, vidéos, photos et performances. Les œuvres témoignent chacune à leur façon d’une certaine incommodité du corps : non séducteur, fantomatique, aveugle, emberlificoté, trafiqué… Les artistes : Carlotta Bailly-Borg - Feiko Beckers - Nicolas Bourthoumieux - Sarah Caillard - Douglas Eynon - Gaillard & Claude - Selçuk Mutlu - Ria Pacquée - Olivier Stévenart - Charlotte vander Borght - Loïc Vanderstichelen Commissariat : Michel François Une proposition de Centre Wallonie-Bruxelles. Vernissage vendredi 12 novembre à 15h.

Commun.e

Exposition

Marseille 13000

Du 04/06/2021 au 30/09/2021

Avec 4 artistes en résidence à la Friche : Ayo (Ouganda), Ziphozenkosi Dayile (Afrique du Sud), Maya Mihindou (Gabon) et Belinda Zhawi (Zimbabwe). À travers des résidences, des performances, des conversations et une plateforme digitale, le projet Commun.e rassemble une nouvelle génération d’artistes et de professionnel·le·s de l’art issu·e·s de différents pays africains et de la diaspora, pour un été de réflexion collective et de co-création, sur place et en ligne sur www.bruisemagazine.com. Une production Triangle - Astérides, centre d’art contemporain en partenariat avec Triangle Network, le MUCEM et l’Institut Français. Dans le cadre de Here Comes Africa. Une proposition de Triangle - Astérides.

Collés Serrés

Dessin - Collage, Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 06/06/2021

Si le dessin est leur point commun, les artistes réunis ici partagent également un goût prononcé pour l’impression. Parfois eux-mêmes imprimeurs au sein de collectifs, ils articulent souvent leur production avec la question de sa multiplication, et de sa diffusion imprimée sous forme de livre ou d’estampes. Se mêleront dans cette exposition collective des dessins originaux, des sérigraphies, des risographies (dont certaines produites par Fotokino pour l’occasion), des livres, fanzines. Collés, serrés, les uns aux autres. Avec Manon Cezaro, Fred Fivaz, Bettina Henni, Icinori, Marion Jdanoff, Fien Jorissen, Lisa Mouchet, Aglaé Rochette et Mogu Takahashi. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

Y’en a m'art - Exposition Collective

Exposition, Foire - Salon

Marseille 13000

Du 13/12/2021 au 23/12/2021

Les Artistes exposants Abbas, Dire 132, Michel Renne, Manon Uettwiller ,Yane Lepinay, Anne Raskin, Maurizio Galloro, Vanina Mercury, Laeti de Flo, et notre invité d’honneur Claude Serrile. Vernissage samedi 18 décembre dès 16h en présence des Artistes.

Avec elles / Con ellas

Musique

Marseille 13000

Le 30/01/2022

"Avec Elles / Con Ellas" est une création flamenca inspirée par les écrits de poétesses des années 20. Certaines vivent alors dans l'Espagne républicaine pré-franquiste, d'autres sont au même moment, en Amérique latine. Accompagnée à la guitare flamenca par Maël Goldwaser, la voix de Meryem Koufi rend hommage à cet héritage féminin disparu de la mémoire collective, alors même qu'il fut au cœur de l'avant garde artistique, au début du XXe siècle. A partir des codes du flamenco, s'appuyant sur une tradition musicale empreinte d'une extrême liberté, les compositions originales de Meryem Koufi entrent en dialogue avec l'expression créative de ces femmes poètes. Meryem Koufi - chant flamenco "Cante Jondo" Maël Goldwaser - guitare flamenca

Tocata, la main dans tous ses états

Exposition

Marseille 13000

Du 13/01/2022 au 05/02/2022

Il s'agit d'une exposition collective sur la main. Vernissage les jeudi 13 et vendredi 14 janvier à 18h30

Malabar

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 11/02/2022 au 13/02/2022

Malabar, c’est l’histoire singulière d’un cheval, Malabar, un des principaux personnages de la Ferme des animaux, le fameux pamphlet écrit par George Orwell en 1945. C’est l’histoire d’un espoir, d’un rêve de liberté. La croyance dans un monde meilleur à venir. Au final, il ne restera que la description méthodique de ce rêve déchu et anéanti par la soif de pouvoir et de domination d’une caste. Nous assisterons à l’irrémédiable basculement du rêve vers le cauchemar. Insidieusement. Petit à petit. Sans qu’on y prenne garde. C’est le récit qui éclaire l’obscure avancée des forces de l’ombre qui sont à l’œuvre pour saper les fondements de toute entreprise collective d’émancipation, dans le but d’asservir les peuples. C’est une critique des régimes totalitaires. Compagnie ckc Enfants à partir de 8 ans bienvenus Durée : 60 min

Plaidoyer pour une civilisation nouvelle

Spectacle, Histoire - Civilisation

Marseille 13000

Le 28/01/2022

Textes Simone Weil (1909-1943) Adaptation et mise en scène Hiam Abbass et Jean-Baptiste Sastre La pensée brûlante et la grâce de cette philosophe d’exception, libre et engagée… Philosophe, enseignante agrégée, Simone Weil part travailler à l’usine pour éprouver la condition ouvrière et embrasse le combat syndical. Elle prend part à la guerre d’Espagne aux côtés des Républicains, rejoint Londres et la France Libre, où elle s'éteint à l’âge de 34 ans. Sur scène, Hiam Abbass et un choeur d’amateurs restituent la pensée brûlante et la grâce de cette philosophe d’exception, libre et engagée. De cette parole collective qui parcourt sa correspondance et ses essais sur la vérité, la dignité humaine ou la spiritualité, naît une poésie et une limpidité de la pensée qui font frémir d’émotion.

Akzak - L'impatience d'une jeunesse reliée

Marseille 13000

Le 03/03/2022

L’impatience d'une jeunesse reliée. Après dix ans d’échanges réguliers et fructueux avec le continent africain, Héla Fattoumi et Éric Lamoureux ont réuni douze jeunes danseurs formés dans leurs pays respectifs (Tunisie, Burkina Faso, Maroc, France) en dialogue avec une composition musicale crée et interprétée en live par Xavier Desandre Navarre, percussionniste virtuose. Le rythme est au cœur de la pièce : le rythme des corps dansants et chantants le rythme de la lumière, le rythme de la musique. Il donne l’impulsion au groupe dont les énergies convergent vers une force collective réjouissante et imprévisible. Dans ce ballet choral subtilement inscrit dans sa dimension politique (les relations entre l’Europe et l’Afrique après 1945, la décolonisation et la création d’états indépendants), les écarts sont conçus comme des espaces où se joue la possibilité du lien entre les corps et les cultures. Akzak est une œuvre du décalage, de l’intervalle fécond, du rythme boiteux dont surgit la beauté ("aksak" signifie "à contretemps" dans la musique ottomane). Ici, le contretemps est à comprendre au sens propre comme au sens figuré. Impacts et résonances, ruptures, syncopes,[...]

The Ordinary Circus Girl

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Du 04/02/2022 au 05/02/2022

Cette expérience sensorielle, collective et participative plonge les spectateurs au cœur d’un univers poétique et surréaliste, à la rencontre du monde circassien, et repousse les frontières entre réel et virtuel, réalité et fiction. Inspiré par la vie de Corinne Linder, l’expérience relate la sempiternelle question du risque, de l’échec, mais aussi de l’adrénaline, qui touche tous ceux dont le corps est un outil de travail. Parés de casques de réalité virtuelle, les spectateurs sont guidés par Nico, le régisseur de la compagnie, et les personnages réels et virtuels de l’histoire. Par le contact physique, l’adresse, et la sollicitation de leur mémoire olfactive, les spectateurs sont invités à se glisser dans la peau des artistes de cirque, jusqu’à incarner dans les hauteurs du chapiteau, le point de vue d’une voltigeuse ou d’un voltigeur. Des coulisses du spectacle au numéro aérien final, parviendront-ils à affronter leurs peurs ? ● Dirigé et écrit par : Corinne Linder & Nicolas Quetelard ● Interprètes : Corinne Linder, Julia Masson, Nicolas Quetelard, Marjolaine Grenier.

Fugue VR, réalité mixte

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Du 02/02/2022 au 05/02/2022

Après avoir joué aux quatre coins du monde son spectacle Fugue / Trampoline, danse vertigineuse d'un homme évoluant sur un escalier qui ne mène nulle part, Yoann Bourgeois, propose aux spectateurs de s’immerger au cœur de son spectacle iconique. Associé à Michel Reilhac – l’une des figures les plus emblématiques de la réalité virtuelle – il partage le “vertige“ intrinsèque à cette œuvre en proposant une expérience de réalité mixte sur une musique de Philip Glass. Plus qu’un simple film, Fugue VR, réalité mixte est une expérience collective pour 10 participants. On se retrouve embarqués dans un vaisseau spatial en perdition. Le capitaine va tenter de sauver les membres d’équipage dont nous faisons partie… Ce film, à vivre dans un casque VR, se décline également en expérience de réalité mixte, dans laquelle des danseurs accompagnent les spectateurs, tissant ainsi les mondes réels et virtuels. Par ces dispositifs, les spectateurs ne sont plus de simples observateurs de cette danse vertigineuse, ils deviennent danseurs et se lancent dans le grand saut ! Copier le lienhttps://www.biennale-cirque.com/fr/programme/fugue-vr-realite-mixte-566?onglet=distribution PRESSE Copier[...]

Meryem Koufi - Avec elles / Con ellas

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Création Flamenca et Poésie. Hommage aux poétesses de l’avant-garde hispanique début du 20e siècle avec Meryem Koufi (chant flamenco "cante jondo") et Maël Goldwaser (guitare flamenca). "Avec elles / Con ellas" est une création flamenca inspirée par les écrits de poétesses des années 20. Certaines vivent alors dans l’Espagne républicaine pré-franquiste, d’autres sont au même moment, en Amérique latine. Accompagnée à la guitare flamenca par Maël Goldwaser, la voix de Meryem Koufi rend hommage à cet héritage féminin disparu de la mémoire collective, alors même qu’il fut au coeur de l’avant garde artistique, au début du XXe siècle. A partir des codes du flamenco, s’appuyant sur une tradition musicale empreinte d’une extrême liberté, les compositions originales de Meryem Koufi entrent en dialogue avec l’expression créative de ces femmes poètes.

Frédéric Borey Butterflies Trio Feat. Lionel Loueke

Musique

Marseille 13000

Le 24/02/2022

Invitation à un voyage émotionnel, dont personne ne ressort insensible. Ces trois musiciens parlent, chantent avec leur instrument, poussant les limites des nuances, dans une parfaite cohésion rythmique, et à travers une écoute mutuelle exemplaire, tel un trio de ‘musique de chambre’, et c’est là toute la différence qui rend ce groupe si attractif. Un parfait équilibre entre tradition et modernité. Avec ce nouvel album paru chez Fresh Sound Records, le 8ème en tant que leader, Frédéric Borey allie ambition, musicalité et amitié. Suite à leur 1er disque et près de 80 concerts depuis 2018, le BUTTERFLIES Trio a construit, ensemble et avec le public, une relation forte. Fort de cette complicité humaine et musicale, il rêve en grand et décide, dans ce second disque, d’inviter Lionel Loueke, musicien de classe internationale (Herbie Hancock, Wayne Shorter, Chick Corea, Dave Holland, Charlie Haden, Joe Lovano, Chris Potter, Esperanda Spalding, Robert Glasper, Sting, Gretchen Parlato…) et ami fidèle rencontré il y a 26 ans. "Cette idée est venue d’une envie collective, celle de se ‘renouveler’. Le trio est le socle qui nous définit, et autour duquel nous pensons intéressant[...]

Exposition collective, Le Monde d'après

Exposition

Le Puy-Sainte-Réparade 13610

Du 05/02/2022 au 20/02/2022

Cette exposition veut rendre compte de ce zeitgeist contradictoire, autour du travail de sept jeunes diplômé.e.x.s sortis depuis 2019 de l’École supérieure d’art d’Aix-en-Provence. Entre escapisme et conscience politique et sociale, iels ont créé des jeux, se sont laissé.e.s engloutir par les images des écrans, ont plongé dans l’épaisseur des sons, fait leur portrait sous forme de statistiques colorées, rendu visible l’urgence de la crise climatique, réaffirmé la nécessité de la solidarité. À quoi ressemble leur monde d’après ? Il est aussi joyeux qu’il est inquiet. Dans la vie professionnelle d’un.e jeune artiste, le moment de la sortie de l’école constitue un tournant particulièrement délicat. Il faut s’affirmer comme travailleur.euse de l’art, s’inventer une économie qui ne soit plus étudiante, trouver un atelier, un espace de stockage. Il faut poursuivre ses recherches, continuer d’élaborer un cercle amical et professionnel avec qui travailler et réfléchir hors des frontières de l’école, tout en se concentrant sur son travail. Surtout, il faut mener sa vie de jeune adulte. Et puis remplir des tableurs excel, rédiger des projets et envoyer des dossiers, encore et[...]

Ifriqiyya Electrique

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 16/03/2022

Ifriqiyya Electrique est un groupe/collectif en presque majorité féminin et rigoureusement féministe. Plus qu’un concert, c’est le véritable rituel adorciste de Sidi Marzûq pratiqué par la communauté de la Banga qui est représenté. Une musique recomposée, une cérémonie transcendantale et post-industrielle. "Et si l’avenir, c’était la transe ? Comme une réponse au vertige kafkaïen de nos sociétés connectées…Pas question donc, ici, d’édulcorer le soufisme du projet ou d’en faire un vernis un tant soit peu pittoresque : la transe, la vraie, est au cœur de l’expérience Ifriqiyya Electrique, comme un écho millénaire à l’origine sacrée de tous les arts premiers…forceps aux incantations traditionnelles, une hypnose violente qui témoigne avec force de cette fièvre collective… " FIP

De L'intérieur, ça se voit - Exposition collective

Exposition

Marseille 13000

Du 25/02/2022 au 12/03/2022

"De L'intérieur, ça se voit" donne à voir 17 regards de femmes artistes de Buropolis, questionnant chacune à leur manière leur vision de l’intime. Une intimité rêvée, cachée, perlée. Une exploration de soi, une médiation pour l’autre. Artistes exposées : Fabiola Amaudric du Chaffaut / Nathalie Noe Adam / Violaine Barrois / Cécylia Curtel / Emmanuelle Dorot / Barbara Dupin / Elsa Forneris / Maëva Kahn / Christine Lopez / Suzon Magné / Angèle Manueli / Camille Moreau / Camille Mollier / Pola Noury / Clémentine Riera / Solveig Phyllis Rocher / Aphélandra Siassia Vernissage vendredi 25 février à partir de 18h et jusqu’à 21h

Fils Cara - Hurricane Tour

Musique

Istres 13800

Le 05/03/2022

Après avoir écumé les salles de concert partout en France et joué dans des festivals prestigieux (We Love Green, Les FrancoFolies de La Rochelle, Rock en Seine) le jeune ouvrier de Saint-Étienne s’est consacré à la recherche intense de nouvelles sonorités. Un live de « grunge solaire », de musique pop au goût de citron, de textes sur sa génération, et d’instruments du futur. Sur scène accompagné par Francis au clavier, le soleil inonde les falaises du langage de Fils Cara. , en partenariat avec l’Éducation Nationale, a organisé un Parcours chanson avec l’artiste Fils Cara et deux classes de l’école Raoul Ortollan d’Istres. Ma Classe Chanson est un dispositif qui permet de favoriser la pratique collective, la découverte et l’exploration de la chanson par les plus jeunes. ́́ ’.

Ciné-rencontre : un peuple

Cinéma

Istres 13800

Le 01/03/2022

Synopis : En octobre 2018, le gouvernement Macron décrète l’augmentation d’une taxe sur le prix du carburant. Cette mesure soulève une vague de protestations dans toute la France. Des citoyens se mobilisent dans tout le pays : c’est le début du mouvement des Gilets jaunes. À Chartres, un groupe d’hommes et de femmes se rassemble quotidiennement. Parmi eux, Agnès, Benoît, Nathalie et Allan s’engagent à corps perdu dans la lutte collective. Comme tout un peuple, ils découvrent qu’ils ont une voix à faire entendre.

Musique et cerveau : de la neuroimagerie à la clinique

Musique

Marseille 13000

Le 12/03/2022

Apprendre un instrument de musique modifie le cerveau et produit des effets de neuroplasticité tels que la reconfiguration des régions auditives, motrices et de la mémoire. Ainsi, l’entraînement musical est devenu un domaine d’étude privilégié des neurosciences cognitives afin de mieux comprendre comment l’acquisition d’une expertise dans un domaine comme la musique change profondément ce que nous sommes, psychologiquement et biologiquement. Nous illustrerons ces changements à partir de résultats scientifiques marquants et discuterons les grandes hypothèses proposées pour expliquer comment la pratique individuelle et collective de la musique change notre fonctionnement cognitif et permet même de « soigner » le cerveau. Notamment, dans le domaine des maladies neurodégénératives, la musique est intéressante dans la régulation de l’humeur mais elle est surtout une stimulation cognitive qui nous a permis de révéler, chez des patients Alzheimer à un stade sévère, des capacités d’apprentissages insoupçonnées.

Avec Elles / Con Ellas

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 12/03/2022

Création Flamenca et Poésie. Hommage aux poétesses de l’avant-garde hispanique début du 20e siècle avec Meryem Koufi , chant flamenco "Cante Jondo" et Paul Buttin, "El Polchu", guitare flamenca. "Avec Elles / Con Ellas" est une création flamenca inspirée par les écrits de poétesses des années 20. Certaines vivent alors dans l’Espagne républicaine pré-franquiste, d’autres sont au même moment, en Amérique latine. Accompagnée à la guitare flamenca par Paul Buttin, la voix de Meryem Koufi rend hommage à cet héritage féminin disparu de la mémoire collective, alors même qu’il fut au coeur de l’avant garde artistique, au début du XXe siècle. A partir des codes du flamenco, s’appuyant sur une tradition musicale empreinte d’une extrême liberté, les compositions originales de Meryem Koufi entrent en dialogue avec l’expression créative de ces femmes poètes.

Vente publique solidaire de photographies

Manifestation culturelle

Arles 13200

Le 12/03/2022

Le programme de cette journée prévoit à la fois une exposition collective, rassemblant les œuvres données par les étudiant·e·s et d'autres artistes, mais également un cycle de projections dans l’auditorium de l’ENSP qui mettra à l’honneur des court-métrages de la scène émergente Ukrainienne. Les ventes publiques solidaires commenceront à 17h et se dérouleront dans l’auditorium de l’École. Le public pourra bénéficier pendant toute l’après-midi d’un buffet à prix libre où seront proposés boissons et gâteaux. Tous les fonds récoltés lors de l’événement seront reversés à la Croix Rouge ukrainienne, engagée en première ligne en cette période de conflit. Nous souhaitons créer un moment collectif pour exprimer solidarité et soutien et faire de notre école un lieu de rassemblement. Nous vous y attendons donc nombreux·se·s ce samedi 12 mars à partir de 14h ! Nous tenons à remercier particulièrement les réalisateurs et réalisatrices ukrainien·ne·s qui ont mis à disposition leurs œuvres ainsi que tous·te·s les étudiant·e·s de l’école qui se sont mobilisé·e·s dans les plus courts délais. Entrée libre aux événements sur présentation d'un passe vaccinal valide[...]

Concert Cosmographique

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 01/04/2022

Le collectif marseillais Cosmographique regroupant des artistes, DJ, et ingénieurs, vous invite au voyage par sa musique et ses installations. Sur scène, venez découvrir Osoba, projet musical singulier de Théo Radakovitch (membre de la Fabulerie), FFTP et sa bass Music basée sur des enregistrements d’Asie, Triëm et Jambo vous feront voyager entre l’Afrique et l’Amérique à grands coups de vinyles. A l’occasion de la sortie du premier EP intitulé "Cosmographique Collective Vol.1", la Fabulerie vous accueille pour venir danser et voyager ! La soirée se poursuivra au Meltin Pot de 1h à 4h en présence de Triem & Jambo pour s’ambiancer jusqu’au bout de la nuit !

Semaine asymétrique

Cinéma, Conférence - Débat

Marseille 13000

Du 18/03/2022 au 26/03/2022

"Quinze Semaines asymétriques et vingt ans d’existence du Polygone étoilé ! Ça se fête... Ce moment précieux de turbulence, passé à l’écoute collective des films et de leurs auteurs, nous ne l’avons pas vécu depuis 2018... Il nous manque ! La 15e Semaine asymétrique accueille cette année, comme à chacune de ses éditions passées, 50 cinéastes... et 55 films pour une battle de cinéma, qui a quelquefois dit son nom au cours des années... La Semaine asymétrique n’est toujours pas un festival mais une rencontre de cinéastes en public, partageant leurs films et leurs recherches – sans sélection, ni compétition. Les horaires sont donnés à titre indicatif (on s’y tient en général) mais place est faite à la parole si un film l’exige... Prévoyez donc quand vous venez, d’y passer la matinée, l’après-midi ou la soirée, voire la semaine. Les cinéastes ne viennent pas simplement pour présenter leur film mais s’engager dans cette semaine de débat et de pensée commune... L’entrée est libre, les repas sont, comme la pensée collective qui se construit là, le fait des cinéastes et des spectateurs" Film flamme

Salon en Fleur

Atelier, Vie associative, Plante - Fleur

Salon-de-Provence 13300

Le 02/04/2022

Salon en fleurs prend possession de la place Morgan ! Venez découvrir les nombreux fleuristes et pépiniéristes pour des présentations hautes en couleurs. Des animations et des ateliers sont proposés notamment grâce au stand du Service des Espaces Verts de la ville. A cette occasion, la démarche « Atlas de la Biodiversité » sera présentée. L’association CPIE d’Arles présente son jeu « île de Robinson » qui est idéal pour un public familial. L’association Pays Salonais en Transition propose la création d’un atelier d’intelligence collective sur le thème de la biodiversité. La Marelle des Abeilles fera découvrir des pollinisateurs tandis que la Ludothèque Pile et Face propose les jeux Bioviva et un espace petite enfance. Ainsi les fleurs, plantes et la biodiversité seront réunies en un même lieu.

AKZAK

Danse - Bal - Cabaret

MARSEILLE 14 13014

Le 03/03/2022 à 20:30

Après dix ans d'échanges réguliers et fructueux avec le continent africain, Héla Fattoumi et Éric Lamoureux ont réuni douze jeunes danseurs formés dans leurs pays respectifs (Tunisie, Burkina Faso, Maroc, France) en dialogue avec une composition musicale crée et interprétée en live par Xavier Desandre Navarre, percussionniste virtuose. Le rythme est au cœur de la pièce : le rythme des corps dansants et chantants le rythme de la lumière, le rythme de la musique. Il donne l'impulsion au groupe dont les énergies convergent vers une force collective réjouissante et imprévisible. Dans ce ballet choral subtilement inscrit dans sa dimension politique (les relations entre l'Europe et l'Afrique après 1945, la décolonisation et la création d'états indépendants), les écarts sont conçus comme des espaces où se joue la possibilité du lien entre les corps et les cultures. Akzak est une œuvre du décalage, de l'intervalle fécond, du rythme boiteux dont surgit la beauté (« aksak » signifie « à contretemps » dans la musique ottomane). Ici, le contretemps est à comprendre au sens propre comme au sens figuré. Impacts et résonances, ruptures, syncopes, suspensions, pas frappés, frottements et[...]

IFRIQIYYA ELECTRIQUE

Pop - Rock - Folk

MARSEILLE 05 13005

Le 16/03/2022 à 20:30

Ifriqiyya Electrique est un groupe/collectif en presque majorité féminin et rigoureusement féministe. Plus qu'un concert, c'est le véritable rituel adorciste de Sidi Marzûq pratiqué par la communauté de la Banga qui est représenté. Une musique recomposée, une cérémonie transcendantale et post-industrielle. Un concert, sur un film-documentaire-road-movie. « Rûwâhîne », le premier album de l' Ifriqiyya Electrique a été publié en mai 2017 par Glitterbeat Records. En juillet 2017, l'album « Rûwâhîne » est à la 4ème place du Transglobal World Music Chart (USA) et à la 6ème place du top 20 World Music Charts Europe. « Et si l'avenir, c'était la transe ? Comme une réponse au vertige kafkaïen de nos sociétés connectées…Pas question donc, ici, d'édulcorer le soufisme du projet ou d'en faire un vernis un tant soit peu pittoresque : la transe, la vraie, est au cœur de l'expérience Ifriqiyya Electrique, comme un écho millénaire à l'origine sacrée de tous les arts premiers…forceps aux incantations traditionnelles, une hypnose violente qui témoigne avec force de cette fièvre collective… » FIP ...Pour avoir une idée de ce qu'est le groupe Ifriqiyya Electrique, il faut imaginer cette[...]

Exposition collective - Eternal sunshine of the spotless mind / Expérimentations radicales

Exposition, Peinture, Photographie - Vidéo, Sculpture

Aix-en-Provence - 13

Du 19/05/2021 au 28/08/2021

Pour sa deuxième exposition, la Galerie Ars Longa confirme son soutien pour la création contemporaine à travers les expérimentations radicales des artistes présents depuis son ouverture et celles de nouveaux venus. Les productions explorent tous médiums : installation performée, sculpture,[...]